关于电影《灌篮高手》的五个关键词（上）
【资料图】
上篇链接如上，下篇内容如下：
关键词3：技术
讲句心里话，三刷完《灌篮高手》，我还是蛮感慨与庆幸，电影是等了20多年才与我们见面，才能用现在的技术，为我们展示一场如此精彩的篮球对决。虽然电影开场时，我对部分三渲二的画面展示，颇有微词，但全片看，我必须承认，钱花在了刀刃上，赛场内的呈现，帧数、运镜、作画、演出、色彩、光影、动作设计、分镜、剪辑等等等等，近乎与无可挑剔，甚至衣服在贴合人体线条上自然形成的褶皱，运动起来飘动的方式，那种灵动与轻盈的感觉，运动题材表现在人物线条上的张力，从下颚一滴汗珠的坠落就窥见一斑，这是真人电影都无法企及的，这就是动画的魅力。同时流畅的作画和细腻的笔法，又让人几乎忘记它是部动画电影，你仿佛就是在看一场真实的篮球比赛。技术最终成为圆梦的道具，相信这过去的20几年，井上老师是没有放弃学习的，从漫画家到电影导演的蜕变，不是人人都做得到的，“我最光荣的时刻，就是现在啊！”
关键词4：音乐
到了这个时间点，对于《灌篮高手》电影的音乐的争议基本可以告一段落了，“文无第一，武无第二”，没有最好，只有最适合，反过来，最适合的就恰恰是最好的。电影里几段配乐的上头后劲，已经在各个渠道厚积薄发了。
毫无疑问，被网友称作“宫城突破曲”的电影院主题曲《第ゼロ感》（译名“第零感”，人送花名“电光石火”），以“炸街”之势，迅速占领大家单曲循环的榜单（我本人开车的时候会放，感觉过弯都顺畅许多呢，哈哈哈~）。
现场版LIVE请看一下链接：
【10-FEET】燃到炸裂! 《灌篮高手》电影片尾曲《第ゼロ感 (第零感)》北大首映礼舞台
其实这首歌的旋律，在比赛中一直有铺垫，直到副歌的高潮部分，结合宫城二对一，突破过人的镜头，疫情三年了，我已经好久没有在电影院体验这种“天灵盖开花，脑浆沸腾，duang得一下就想从座位上原地弹射”的感觉啦！在电影里，这段配乐确切是个remix的版本，叫《Double crutch ZERO》，Double crutch意为双胯，ZERO是对应原曲《第零感》的零，完全贴合宫城被夹击时，胯下运球突破，“运球才是小个子的生存之道”。根据采访，10-FEET乐队花了两年多的时间来创造这首《第零感》，才达到井上雄彦的要求，音乐节拍和运球的节奏高度契合，歌词也是高度契合剧情走向，可谓“量身定做”。
与结尾音乐的炸燃相比，开场伴随湘北五虎线稿登场的《LOVE ROCKETS》（爱之火箭），则是另一番风味，我愿称之为“拽骚”~这首歌贝斯使用非常到位，节拍和五虎的踏入比赛场地的步频配合的天衣无缝，每一步都走在我的心尖尖上。这首歌来自The Birthday乐队，54岁的主唱兼吉他手，千叶佑辅老师的声音自带沙哑，是一位不折不扣的摇滚老炮儿，他的演唱伴随这群17-18岁的孩子们登场，瞬间有种前辈看后辈的欣慰感（说的不就是我们吗，他们永远年轻）。4月24日，千叶老师宣布因罹患食道癌需专注于治疗，将暂时休养一段时间，各类音乐活动全面暂停，希望老师尽快好起来，我还是非常希望能听到现场版的《LOVE ROCKETS》。
《LOVE ROCKETS》（爱之火箭）MV如下：
The Birthday - LOVE ROCKETS （电影《灌篮高手》主题曲）
还有一段和前面两首风格完全不同的纯音乐——《Blizzard Gunner》，出现在宫城良田从老家冲绳山洞中走出，回到当年和哥哥一起打球的球场，练习快速运球，在沙滩上脱掉鞋子，不断练习往返冲刺跑时。blizzard意为“大量的负担”，gunner意为“投手”，所以这首曲子是不折不扣的“宫城觉醒曲”，是一首真正属于第一后卫宫城良田的BGM。整个曲子给人的感觉从哀而不伤开始，旋律不断上升，中段甚至有类似海鸥长啸的音效，和良田在海滩上身影相得益彰。虽然同样来自10-FEET乐队，却给人耳目一新的质感，在这首旋律陪伴下，宫城良田脱胎换骨。这段旋律后来在比赛现场，最后比分陷入胶着，山王喊暂停后，湘北五虎互相鼓励再次回到场地上时响起了，我愿称之为“置之死地而后生之宫城进化杀伐曲”。
灌篮高手大电影「blizzard gunner」｜油管搬运剪辑
除此之外，令我印象深刻的，属于樱木花道回忆的段落配乐全部是弦乐，包括最后比赛读秒阶段的无声处理后，那个世纪击掌，配乐还是弦乐。真的，很不一样，那个曾经最咋呼、最热血、最中二的少年，用回了最质朴、最深情、最悠长的弦乐，井上真就蛮任性的，返璞归真，化繁为简，说句俗套的，“出走半生，归来依旧是少年”，只是少年不再聒噪，内心的热火燃烧汽化，化作我们眼角的两行清泪。但还是必须要说，读秒的无声处理加之最后击掌，采用“于无声处听惊雷”的设计真真是太！绝！！啦！！！
我有留意到，看到有网友扫描了《灌篮高手》电影场刊里，采访电影伴奏配乐武部聪志老师的段落，很有感触。
武部聪志，毕业于日本国立音乐大学，该校的著名校友还有我们熟悉的久石让老师。武部老师也曾经给吉普力工作室的作品创作过音乐，就是《虞美人盛开的山坡》，他也凭借此获得2012年东京动画奖个人音乐奖。同时，武部老师也是著名花样滑冰运动员羽生结弦东京巨蛋个人冰演“GIFT”的音乐总监。由此可见，电影《灌篮高手》真的是“高手云集”，邀请各个方面的制作团队成员都是顶级巨佬。武部老师提到他负责的部分是“更贴近于角色心情的部分”，为了让观众更投入，“以和弦和钢琴的声音为主”。如无意外，樱木因背伤下场，趴在地板上回忆自己篮球生涯时响起的那一段，让我们几度泪目的弦乐，应该就是出自武部大师之手。同时，武部老师作为一位钢琴家，采访中说“注意着要有效地使用钢琴的声音”。我印象比较深刻的，是他在电影中也为幼年良田选择了很多钢琴配乐的段落，特别是描绘哥哥离世后，他在比赛中被对手撞倒下场，没落的坐在场边，以及之后和母亲因为收拾哥哥的东西起冲突后，蜷缩在房间一角时，钢琴的音节都适时出现。所以说无论是和弦还是钢琴，描绘角色心境的部分都在大道至简，大音希声，用的是那种最简单但是最质朴，却又最打动人心的旋律。
在东映动画发布的电影《灌篮高手》音乐制作人小池隆太专访中提到：电影的配乐都是为电影本身服务，要找到“最合适”，就算参与音乐制作的乐队，名不见经传，只要合适，也会坚定的选择他们。同时他还强调，本次《灌篮高手》电影原版标题是《THE FIRST SLAM DUNK》，这意味着这部作品无论是对老粉丝也好，第一次接触的新粉丝也罢，这部电影都将是“第一次”的《灌篮高手》，这是宣传这部作品时的一个核心思想（但我遗憾地认为国内宣发在理解上走偏…）。
关键词5：对手
体育热血番，对于对手的刻画是必不可少的，而且对手越强大，越可怕，越令人胆寒，才更彰显永不放弃、不轻言失败的珍贵。电影虽然是从宫城良田的视角展开故事，但这种自我和解与不服输的精神，贯穿于湘北五虎每个人的身上，电影里也不吝篇幅的刻画着他们的成长与蜕变，而这种改变就源于强大的对手。
对手山王的刻画上，给出了一首压迫感极强的《Alert of oz》（同样来着10-FEET乐队，曲风非常多变），出现在泽北荣治说出“预备跑”时，“alert”意为“警觉”，“提示警报”等。音乐响起，那种压迫感简直是扑面而来，果然是最强山王。难怪在某云的评论区有留言“可惜电影没放完整首，放完肯定山王赢下比赛，简直是反派音乐”～（大笑）
点击以下链接收听这段音乐：
Alert of oz [『THE FIRST SLAM DUNK』劇中音楽 (10-FEET Original ver.)]
虽然，最后泽北的眼泪与他山中寺庙中祈福需要的“经验”呼应上，真“求仁得仁”，嘴角滑过一丝苦笑的同时，又明白“这就是生活”，败者不一定为寇，有所收获，有所经历。《灌篮高手》最后非常克制地刻画获胜（因为此时无声胜有声，已经非常强了），反而更多篇幅留给对手，没有他们就没有我们，“你好，我的对手，感谢你，我的对手！”
写在最后：
没有人永远年轻，但总有人年轻着，是否圆梦，是否以我们设想的方式圆梦，好像没那么重要，生命的过程在于体验，享受呐喊和急促呼吸的过程吧，无论来自自己的内心或周围人，因为“心一直会砰砰地跳啊！”
关键词：
